56 / 海滩晨跑的感悟，《挽救计划》观影和 AI 时代的产品思考
这期聊了不少生活感悟：从海滩晨跑想到享受当下的重要性，看完《挽救计划》后对经典作品的新认识，还有建筑剖面图带来的设计启发。也聊到了在 AI 时代，产品分销和营销能力可能比制作本身更关键。
海滩晨跑后的人生思考
星期五一早，我在 Browns Bay 海滩跑步 25 分钟，喝了一杯咖啡，开始写今天的晨间笔记。用这样的方式开启一天，真开心。昨天暴风骤雨，今天风和日丽，生活的变化和它的美丽就在于这种多样性。
我觉得我们这一代，特别上一代中国人，大部分人都有这样的一种意识：先努力，先拼命，到一个时间完成了、积累了，再去体验、再去享受。而这个过程是随时可以终止的。这个终止很多时候不由你决定，而是外力，或者是大自然，或者是你的身体。张雪峰就是一个好例子。
以前也有那种提前退休，先干个三四年冲刺，拿到很好的结果，然后提前退休，听起来很理想。但你是否能在这三四年拿到好结果，你是否能熬过这三四年，其实很多人都觉得这个答案是肯定的，但这个答案其实是未知的。
心态要好的基础之一，我觉得是要有那种先做一点、然后享受、然后体验的心态。大家都知道那个渔夫打渔的故事：渔夫上午劳动，下午在海滩晒太阳。富翁去对他说，你这样应该全天打渔，拿到更多的收获，然后团队如何如何，发展几年，风险投资，拿到资金。那渔夫反问：”最终呢，我要做什么呢？”最终你就可以舒舒服服的在某个海岛上晒太阳。那不就是渔夫现在在做的事吗？
这故事很多人都懂，但真正理解并用它来贯彻生活的却非常难。我也在努力去理解它的意思，以及对我的意义，以及我是否可以把它贯彻到自己的生活中。
但另一个角度，很多东西不是你做到了就能够改善的。比如可能你同样是认真饮食、认真睡觉，但基因决定你不是长寿的那种类型，可能会提早挂掉。那其实也没什么，拿好那张牌，打的时候开心一些，打完之后，当你要下牌桌了，老天说时间到了，你就下场就好了。
《挽救计划》观影感受
周末去看了电影 Project Hail Mary，中文《挽救计划》，太好看了！之前读原著就让人心潮澎湃，而电影的感觉更有一种壮美震撼，和它的名字互相吻合。
特别是音乐，这是阅读的时候无法体现的。时而壮丽，让你对大自然的那种感觉沉浸其中，有的时候欢快，有的时候兴奋，有的时候悲伤，太棒了！两个演员也演得太好了。
真棒啊，能在大荧幕上看着这种精心制作的片子，好开心，就是特别开心的感觉。
关于”新”与”旧”
现在很多时候我分享一些书、电影，总有人说”现在才看呀”，或者”已经出来很久了”，言下之意是，你现在才看，落后了。这事我觉得挺有意思的。好像对大家、对他们来说，新就是好，旧和老就是坏。
但这个世界的真相是，很多经历时间检验的东西才是真的好的。比如葡萄酒，比如斯多噶学派的书，都是经历几千年之后传承下来，大家意识到了它的稳定、它的智慧，也意识到了它的好。新的东西呢，可能我这个年纪会发现，很多新的东西它并不是真的新，只是把一些陈旧的东西重新包装一下，拿出来而已。
另外，像影视、电影这些媒体早已经发展到了过了那个介质提升带来不一样体验的时代了，那是几十年前。而现在其实摄影机拍出来的画面质量，往往还不如 20 年前那会儿。
看到这个是因为有人在我发的《挽救计划》电影版后面留言说才去看，就觉得好玩。我是安迪·威尔的书迷，《Project Hail Mary》原版书才上市不久我就找来读，那会儿中文版都还没翻译出来呢。
《挽救计划》的品味
我在想《挽救计划》画面和质量为什么很多人都觉得那么赞，是难得的好科幻片。故事剧情不用说了，原著那个故事本身就是只要你照着拍不会出错的，也特别开心的发现他们真的基本忠实原著去拍。
那么是什么让这个片感觉和以往的太空科幻片不一样呢？不仅是制作精细：片里很多物体都是真实制作出模型来拍的，不是 CGI 创作特效。除了这个，我觉得可能还有两个因素：
一是音乐。这部电影的音乐其重要性不亚于画面。情感、承起转合、氛围，音乐起到了非常大的作用。选曲也特别到位，我看完以后就超级喜欢 Harry Styles 那首《Sign of the Times》（对，就是片里女科学家酷阿姨在战舰卡拉 OK 上唱的那首歌）。
另一点是它的 POV 式镜头拍摄：它完全是从个人的角度去讲这个故事，也就是和主角 Grace 博士一起来看这个世界。所以全片的镜头就像人的眼睛看到的世界一样，很多虚焦的镜头，也不会出现同类片常见的那些套路，比如说一定要有航天基地的鸟瞰图，一定要有宇宙飞船升空的那会儿所有的人仰望太空激动的表情，这些都没有。
Grace 给他的老板酷阿姨带一杯咖啡，那个镜头背后的场景是巨大的射电望远镜群和太空飞船发射台，那么庞大的场景，镜头里面直接把它虚化，感觉都对不起模型组的努力。
视觉和音乐，都是为故事服务，这部电影真正把握住了这一点。这也就是它为什么好看，这也是它为什么感觉很有品味。
这也是做 AI 的内容的人要学习的一点。
关于”怎么才看这个”的评论
到了一个年纪才知道，新的不一定就是最好的，新和好不是同一词。
很多东西经过时间沉淀之后的好，才是真的好。葡萄酒喝了几千年了，米饭吃了几千年了，这些东西是经过几亿人次的数据验证的，它的好符合我们的 DNA。
影视作品更是已经过了那种画面能影响故事的时代了。看看漫威那些塑料片就知道。
建筑剖面图的启发
昨天把图书馆借的一本视觉方面的书翻完了，名字叫 Visual Discoveries，A Collection of Sections。那么 Section 是什么意思呢？中文的话应该翻译为剖面，也就是在建筑、交通、设计等领域经常出现的那种将一个物体外部内部同时展现出来的图片。
这个形式除了能够展现出物体外部的构造，也能展现出内部的结构。比如最常见的，如果你看一个蛋糕，不知道它里面是两层还是三层的，是奶油还是巧克力，但如果把它切成两半，那么从中间这个剖面就可以看到其中的构造。
剖面当然是用得最多的是在建筑领域，也会在其他的领域使用。最早的有历史记录的剖面图的绘制者是一个法国人叫 Villard de Honnecourt，那么在 1225 至 1235 年期间呢，就创建了一系列的这种剖面图。后面如果要盖房子，比如说那些宗教那些大的建筑，那是一定要有剖面图的。
读完这本书呢，我会有一些思考是关于如何能够用剖面的这种思路来展现出一个复杂的系统，它的不同维度的内部的一个关系。内部信息它可能是分成不同的部门，或者是流程上的板块。剖面可能可以展现出它的不同部门和环节之间的配合。比如说像建筑上或者说像设计上，经常有的一个房子把它切出来，不同房间之间这些人在做的事，那就是一个很常见的这种剖面图。
这个书里有一个文献特别好玩，是香港的九龙城寨的一个剖面图，是日本学者在九龙城寨被拆毁之前绘制的一个非常详细的内部结构，可以说是一个珍贵的文献了，非常有意思。
人人都能做产品时代的壁垒
在人人都可以做产品的时代，什么最重要？
我最近做了几个小玩意儿，也做了一些项目上的尝试，深深地意识到其实真正重要的还是分销，或者说 Marketing。这一点慢慢变成了一个壁垒。
如果你已经有销售的能力和渠道，甚至有一些经验的话，这可能要比实际做产品更有竞争力一些。设计和品位慢慢也会成为一个 AI 可以做得很好的方面。我觉得那一句”品位才是护城河”，某种程度上也不太适用。
在 AI 出现之前，品位很好却死在半路上的产品实在太多了，不胜枚举。
近期博客
我发现自己每次让 AI 帮我写博客，都要重新解释一遍我是谁、写给谁看、什么风格，特别累。后来我把这些”背景知识”和工作流程打包成了一个可复用的 AI 技能，现在只要一句话就能让 AI 按我的风格写出来，还能自动存到对的地方。这篇文章就是讲我怎么做到的，如果你也有类似的重复性 AI 工作，应该会有启发。
记账这件事，我用 Notion 手工做了好几年，现在几分钟就跑完一年的数据
我用了好几年 Notion 手工整理账单，每次都要耗掉一整天的注意力——在各个银行账户之间切换、复制粘贴、手动分类。今年我终于受够了，花时间重建了整个流程：现在只要把 CSV 文件丢进去，跑一条命令，财务报告就自动生成在 Obsidian 里了。这篇文章记录了我怎么从”手工搬运工”变成”写个脚本就完事”的过程，如果你也在做这种重复劳动，或许能给你一些启发。
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